Моделът „Конструктивна деконструкция“, проектиран от дизайнера Siyu Zhu, роден в Китай и обучен в Харвард, показва как остарелите докове на Манхатън могат да бъдат превърнати в модулни обществени пространства за малка част от цената на ново строителство. [Photo provided to chinadaily.com.cn]
Роденият в Китай, обучен в Харвард дизайнер Siyu Zhu тихомълком доказва, че реконструкцията „първо след разрушаване“ вече не е единствената финансово жизнеспособна опция за стареещите крайбрежни райони. Нейната ръководена от изследвания практика предизвиква конвенционалните подходи към остарялата инфраструктура – преформулирайки разпадането не като отговорност, а като латентен икономически и граждански капитал, който може да бъде стратегически преназначен, вместо да бъде отписан като скрап.
Джу завършва магистърската си степен по архитектура в Харвардския университет в Съединените щати с пълна стипендия за заслуги на декана и по-късно служи като преподавател. Нейното широко разпространено изследване „Конструктивна деконструкция“ моделира как остарелите докове на Манхатън могат да бъдат превърнати в модулни обществени пространства за малка част от цената на ново строителство. Чрез повторно използване на съществуващи пилоти, плочи и подпорни стени, схемата елиминира разходите за цялостно разрушаване, като същевременно създава под наем изскачащи места за пазари, представления и активиране на спонсорство.
Отбелязвайки подхода, индустриалният магазин Designboom описва работата като „адаптивна рамка, която поддържа игра, движение и гражданско взаимодействие“ – позиционирайки изследването като пространствена и икономическа стратегия.
Експозицията вече се превърна в платени комисионни. В наградената американска фирма Johnston Marklee, Джу е ръководил дизайнерските усилия за изложбени проекти Speakers’ Corner I и Speakers’ Corner II, представени на Биеналето на архитектурата във Венеция през 2025 г. и Биеналето на архитектурата в Чикаго през 2025 г. Инсталирани в две от най-влиятелните платформи за съвременна архитектура в световен мащаб, проектите привлякоха международна публика на място и разшириха обхвата си чрез покритие от търговски обекти, включително e-flux, The Plan и The Architect’s Newspaper.
Джу също е допринесъл за дизайна на изложбата на Колко модерно: Биографии на архитектурата в Китай, 1949–1979 в Канадския център за архитектура в Монреал, Канада, където архивен материал, пространствен разказ и архитектурни артефакти бяха интегрирани, за да позиционират съвременната китайска архитектура в нейния исторически и културен контекст, насърчавайки междукултурното разбирателство на глобална сцена.
Независимата работа с изследователския партньор Tracy Yijia Tang също осигури измерима възвращаемост. Тяхната инсталация за наследство и пейзаж „Eye for Earth, Eye for Sky“ осигури златни награди от International Design Awards, MUSE Design Awards и London Design Awards – състезания, които заедно привлякоха повече от 22 000 записа и обикновено превръщат най-високите отличия в клиентски запитвания. Отличията, предоставени на по-малко от 2,5 процента от предложенията, позиционират дуото за бъдещи обществени договори без маркетинговите разходи на конвенционалното бизнес развитие.
Джу отбеляза, че работата в изложби, състезания и академични среди позволява на нейното студио да поддържа ниски режийни разходи, като същевременно остава непрекъснато видимо за общинските агенции и културните съвети.
„Всеки изграден проект е и изследователски прототип“, каза Джу. „В момента, в който можете да демонстрирате възстановяване на разходите или алтернативни приходи, остарялата инфраструктура става отново годна за инвестиране.“
Нашия източник е Българо-Китайска Търговско-промишлена палaта
