
Портрет от 1934 г. на съоснователя на училището за изкуство Линнан, Гао Чифенг, нарисуван от неговия ученик Чао Шао-ан с други художници. КИТАЙ ДЕЙЛИ
Стоейки пред картина на свитък, изобразяваща бял паун, кацнал върху дърво гинко, художничката Сюзън Хо Фунг-лин привлича вниманието към нейните дребни детайли и процеса, свързан с нейното оживяване.
„Обърнете внимание на цветовете между перата“, казва тя, обяснявайки, че художникът е трябвало да навлажнява цялата фигура на пауна всеки път, когато е добавял слой цвят и това е било „поне три пъти“.
Въпросната картина е шедьовър на учителя на Хо Чао Шао-ан (1905-98), верен представител на школата по рисуване Lingnan – движение в изкуството от началото на 20-ти век, което се стреми да модернизира китайската живопис чрез включване на елементи от художественото развитие в други култури. White Peacock (1969) е част от текуща ретроспективна изложба, озаглавена Legacy of Lingnan School of Painting в Отбелязване на 120-ата годишнина от рождението на Чао Шао-ан в Хонконгския музей на наследството (HKHM).
Червеният капок на Чао цъфти (1982). КИТАЙ ДЕЙЛИ
Майсторски удари
Организирани в три тематични експозиции — „Приятелства с неговите връстници в изкуството“, „Артистично моделиране на пътуване от природата“ и „Отпечатъци от живота на пътуване“ — 120-те внимателно подбрани, представителни творби на Чао обхващат период от 30-те до 90-те години на миналия век. Много от тях бяха дарени на HKHM от художника, което доведе до основаването на галерия на негово име в музея, когато той отвори врати през 2000 г.
Акцентите на изложбата включват червени капок цветя (1982), живовляк (1962), река Ли в мъглив дъжд (1943), руини (1954), Тай По Кау, Хонконг (1967) и Ама Рок, Ша Тин (1968). Друг Паун спечели награда на Чао на международното изложение в Белгия през 1930 г., след което творбите му бяха изложени в Москва, Париж и Берлин.
Кураторът на изложбата Лам Юен-ман казва, че тези творби подчертават значителния принос на Чао към художествената сцена на Хонконг, школата по живопис Линган, както и еволюцията на китайската живопис през 20-ти век.
Портретът на Чао от Xu Beihong от 1937 г. КИТАЙ ДЕЙЛИ
Xu Beihong (1895-1953), майстор на съвременната китайска живопис с мастило, смята Чао за „най-добрия китайски съвременен художник на цветя и птици“. Лам посочва, че цветята и птиците са повтарящи се мотиви в изкуството на школата Линган, а тези, нарисувани от Чао, са „реалистични и изпълнени с естествен чар“.
„Творбите му се характеризират с прости, но динамични щрихи и блестящи, но елегантни цветове“, казва тя.
Тя добавя, че фокусът на Чао е бил върху внимателното наблюдение на природата, за да излезе с точни изображения на анатомията и характеристиките на птиците. „По-конкретно, точното изобразяване на техните очи и мимолетни движения бяха ключови за експресивната интерпретация на Чао за живота на птиците.“
Red Kapok Blossoms е чудесен пример за използването на техниката mogu от Chao — прилагане на разпръснато мастило без контури, за да представи формата на цвете, играта на светлина и сянка върху него и неговата текстура, като успява да направи всичко това само с няколко движения на четката.
Лам посочва, че собствените творби на Чао илюстрират твърдението на художника, че опитът в рисуването на листенце на цвете с едно движение на четката е възможно да се постигне само след като човек е придобил солидна основа в изкуството на скицирането.
Хо добавя, че Чао е имал отличен контрол върху боравенето с четката и е бил много умел да реализира цветовете и тоновете с точност. „Дори когато правеше един удар с четката си, той можеше да произведе по-дълбок и по-светъл тон едновременно.“
Бял паун (1969) от Чао. КИТАЙ ДЕЙЛИ
Скициране от живота
Чао научи въжетата на практиката в стил Lingnan от своя наставник Gao Qifeng (1889-1933), един от тримата основатели на школата Lingnan. Чао се присъедини към студиото на Гао в Гуанджоу на 16-годишна възраст.
Роден в заможно семейство в квартал Panyu в Гуанджоу, Чао трябваше да напусне училище на 11 и да започне да изкарва прехраната си след смъртта на баща си. Известно време работи като складодържател.
Най-младият от седемте добре известни ученици на Гао, Чао беше смятан за най-добрия, въпреки че периодът на обучението му продължи само шест месеца.
Чао веднъж каза, че най-големият принос на Гао за живота му е „запалването на огъня на естетиката в сърцето ми“. „Имах изобилна страст както към копирането за практика, така и към създаването на нови произведения през половин година в студиото. Духът на ментора Гао ме ръководи оттогава.“
Лам казва, че Чао се е посветил на поддържането на духа на традиционната китайска живопис, като същевременно включва най-доброто от източните и западните художествени традиции в работата си. Тя допълва, че художникът е наблягал особено на скици от натура, което е обогатило неговия стил.
Твърдението на Чао беше, че вместо да работи в рамките на студиото, художникът на природата трябва да излезе в естествената среда, за да придобие представа за нея, преди да започне работа върху произведение. Лам казва, че самият Чао усърдно е изследвал природата в търсене на вдъхновение, изучавайки щателно природните обекти в най-малки детайли с цел да направи творбите си реалистични, като същевременно оставя личния си отпечатък върху тях.
Хонконгски пейзажи от Чао включват Amah Rock, Sha Tin (1968); и Тай По Кау, Хонконг (1967). Изображенията са част от изложба на музей на наследството в Хонконг за Чао Шао-ан и наследството на школата по изкуство Линган. КИТАЙ ДЕЙЛИ
Популяризиране на изкуството Lingnan
Чао е широко признат за това, че играе ключова роля в популяризирането на изкуството в стил Lingnan.
„Той беше единственият, който успя да пренесе наследството на училището напред“, казва Хо.
В своята лекция, озаглавена „Чао Шао-ан в контекста на рисуването на Линнан“, изнесена в HKHM през септември, Джу Уанджан, куратор в Музея на двореца в Хонконг, описа как второто поколение нататък школата на художниците Линнан избра пътя на традицията или иновацията.
Той казва, че Чао, който принадлежи към второто поколение, „прегръща иновациите, което води до свеж и естествен стил, който се харесва както на изисканите, така и на популярните вкусове“.
„Той също практикуваше литературната традиция на китайската живопис, отваряйки ателие, за да предаде знанията си чрез преподаване.“
Арт студиото Lingnan в Гуанджоу отваря врати през 1930 г. То е преместено в Хонг Конг през 1948 г., след като Чао премества базата си в града. В продължение на повече от 60 години той преподава на местни и чуждестранни студенти в своето студио, което се оформя в център за възпитание на трето поколение художници в стил Lingnan. Той също така функционира като център за изкуство Lingnan в Хонконг и в международен план. Чао също пътува много с мисията да представи изкуството на Линган в други части на света, като организира изложби. Той беше посетил Япония и Съединените щати сред други страни за тази цел.
Хонконгски пейзажи от Чао включват Amah Rock, Sha Tin (1968); и Тай По Кау, Хонконг (1967). Изображенията са част от изложба на музей на наследството в Хонконг за Чао Шао-ан и наследството на школата по изкуство Линган. КИТАЙ ДЕЙЛИ
Хо, който започва часове по изкуство при Чао през 1979 г., си спомня американски състудент, посещаващ редовно Хонконг, за да се учи директно от Чао. След като вече не можеше да прави тези чести посещения, уроците продължиха по пощата. Хо казва, че Чао е споделял своя опит щедро със своите ученици, „без да скрие нищо“. Той дори сподели с Хо техниките, използвани за направата на емблематичния Бял паун. Беше горд момент за нея, когато успя да произведе реплика, следвайки напътствията на своя учител.
Отпразнувайки творбите на Чао, HKHM продължава мисията на художника да подобри видимостта на изкуството Lingnan и да накара повече зрители да осъзнаят значението му.
„Изложбата позволява на хората да оценят наследството на живописта в стил Линган и основните атрибути на второ поколение художник от тази школа“, казва Джу.
„Посетителите могат да видят от творбите на Чао как стилът Lingnan се е развил и еволюирал в региона Lingnan, особено в Хонконг. Те също така могат да видят промените в стиловете на основната живопис с течение на времето.“
АКО ОТИДЕШ
Наследството на школата по живопис Lingnan: В чест на 120-ата годишнина от рождението на Чао Шао-ан
Дати: до 23 февруари
Място: Хонконгски музей на наследството, 1 Man Lam Road, Sha Tin
https://hk.heritage.museum/
Нашия източник е Българо-Китайска Търговско-промишлена палaта


